Bem vindos à Dance Dez!

Dançar é a inspiração da alma e explosão de sentimentos. (Anselmo Miranda)

segunda-feira, 17 de maio de 2010

Curso de Zouk

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Endereço

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Bairro Jardim Acácia.

Orkut:
StudioDance10@hotmail.com


Dance10
Porque Dançar é Dez

sexta-feira, 7 de maio de 2010

Forró


Existem duas versões sobre a origem da palavra forró. A primeira delas, talvez a mais fantasiosa, atribui o nome à deturpação da expressão for all, que significa em inglês “para todos”, e era como se denominavam os bailes populares promovidos para os operários que construíam a estrada de ferro da “Great Western”, empresa inglesa que explorava o transporte ferroviário nos Estados de Pernambuco, Alagoas e Paraíba. Mas, a grande maioria dos historiadores admite que a palavra forró seja uma derivação de forrobodó, que significa divertimento pagodeiro ou baile popular, sem formas e etiquetas definidas, que também ficou conhecido como arrasta-pé, bate-chinela ou fobó, festas em que pontificavam os ritmos mais populares da música nordestina (baião, coco, quadrilha, xaxado, xote), sempre animado pela “pé-de-bode”, a popular sanfona de oito baixos.

Foi o sanfoneiro pernanbucano Luiz Gonzaga do Nascimento, quem primeiro colocou o nome forró em uma música ao gravar o "Forró de Mané Vito", em 1949. Gonzaga gravou outros forrós no mesmo estilo, como "Derramaro o Gai" e "Forró do Quelemente" e consagrou-se no genero como parceiro de Zé Dantas, José Marcolino, Neison Valença, luiz Ramalho e João Silva.

O baião, por exemplo, era dançado em roda e nasceu no nordeste do Brasil no século XIX.

Já o xote, tem sua origem no final do século XIX e é um ritmo de origem européia que surgiu nos salões aristocráticos da época da regência. E por aí, vai.

Mas, se são muitas e diferenciadas as influências musicais que deram origem ao forró e se há controvérsias quanto ao surgimento da própria palavra, há um ponto no qual todos concordam: se não fosse Luiz Gonzaga, o forró não teria caído no gosto popular e não seria o sucesso que é hoje. O “Velho lua”, como era conhecido, foi quem tirou o forró dos guetos nordestinos e apresentou-o para o público das outras regiões do país. Isso aconteceu em 1941 quando ele se inscreveu e venceu um concurso da Rádio Nacional que procurava novos talentos. Mas, antes de tocar no rádio, o Velho Lua amargou uma fase de pouco dinheiro e prestígio, animando a noite em prostíbulos e bares do Rio de Janeiro.

No entanto, depois de vencer o preconceito do diretor artístico da rádio, que o proibia até de usar as roupas típicas do caboclo nordestino e que seriam depois sua marca registrada, Luiz Gonzaga, foi aos poucos conquistando o país inteiro com seu forró. Por essas e outras, Luiz Gonzaga ficou conhecido nacionalmente como o “ Rei do Baião” consagrando de norte a sul do país e até no exterior, este ritmo que atualmente esquenta as noites de 9 entre 10 capitais do Brasil. Atualmente, o forró está novamente no auge do sucesso e vem conquistando adeptos entre os jovens e adolescentes de todo país. Esta procura por um ritmo que até pouco tempo, era visto com preconceito, está novamente mudando “ a cara” do forró.

REFERÊNCIA:
www.achanoticias.com.br
http://malaoedujake.blogspot.com/2008/11/historia-do-forr-quem-diria-que-um-dia.html

BOLERO - em Construção

Um dos avós do Mambo, Chá Chá Chá e Salsa, nasceu na Inglaterra passando pela França e Espanha com nomes variados(dança e contradança). Mais tarde um bailarino espanhol, Sebastian Cerezo, fez uma variação baseadas nas Seguidillas, bailados de ciganas, cujos vestidos eram ornados com pequenas bolas(as boleras).Cantores mais famosos: Augustin Lara, Bienvenido Granda, Lucho Gatica, Gregório Barros, Pedro Vargas, Consuelo Velasquez, Armando Mazanera, Trio Irakitã e recentemente Luis Miguel.

segunda-feira, 12 de abril de 2010

Merengue



O merengue é a dança nacional dominicana, mas também conhecida em porto rico, Haiti, Venezuela e Colombia, na qual um dos pés marca o tempo e o outro e arrastado no chão. As suas origens são criolas, tendo sido levada pelos escravos da África Austral , para os novos territórios das Américas, a sua primeita referência escrita data do século XIX. O estilo mais popular do merengue é habitualmente interpretado or um amplo conjunto de instrumentos que inclui vários saxofones, acordeões, trompetas e teclados, com vocalistas divertidos. Ao nivel coreografico, o merengue apresenta vários passos fáceis e rápidos, dançados por casais entrelaçados.

Aparentemente essa última versão é mais próxima da verdade entre 1838 e 1849, a dança chamada "Upa Habanera" (Upa de Havana) fez seu caminho no Caribe sendo bem vinda em Porto Rico. Um dos passos desta dança era chamado de merengue e isso denominou a dança quando aportou em solos dominicanos. Permaneceu desconhecida por muitos anos até que o coronel Alfonseca escreveu letras para a nova música. Em 1844, o merengue ainda não era popular, mas em 1850 estava em voga, tirando o lugar antes ocupado pela tumba. Nesta época, os jornais de Santo Domingo iniciaram uma campanha contra o merengue em favor da tumba. A alta sociedade não o aceitava pois as letras eram vugares, decendiam de negros africanos e não tinham carater religioso. Mas aos poucos o merengue foi ganhando espaço.

No começo do século 20, alguns músicos tanvam introduzir o merengue nos salões de bailes, porém ainda encontravam resistência da alta socidade que não aceitava as letras das músicas. Em 1930, Rafael Trujilo usou as músicas em sua campanha presidencial através das rádios. Uma família aristocrática pediu para Luiz Alberti escrever uma letra decente e fez "Compadre pedro Ruan" que não foi só aceita pela sociedade como tornou-se um sucesso. A partir daí, o ritmo tornou-se muito popular e passou a ser dançado em muitos lugares do Caribe e América do Sul.

Atualmente, o merengue, assim como a sua prima salsa, sofreu influências note americanas, como a de grandes bandas. Os instrumentos mudaram, mas o ritmo continua inconfundível. A dança é muito alegre e contagiante, com passos fáceis que permitem a cada dançarino se expressar através de seu gingado.

http://pt.wikipedia.org/wiki/Merengue

sábado, 10 de abril de 2010

West Coast Swing


Acredita-se que as origens do WCS está no Lindy Hop. Dean Collins teve influência significativa no desenvolvimento do estilo de swing dançado na Costa Leste dos Estados Unidos. Collins chegou nos arredores de Los Angeles por volta de 1937. Em uma publicação de 1947, Arthur Murray reconheceu que " há centenas de danças regionais no estilo Jitterbug. Cada parte do país parece ter sua própria variação do tema". Uma das instrutoras de Murray, Lauré Haile, documentou o estilo de dança swing como sendo de Los Angeles. Ela nomeou de "Swing do Oeste". Murray tinha usado o mesmo nome "Western Swing" , no final dos anos 30 para uma dança diferente.

Em 1951 Haile publicou suas anotações de dança na forma de um Syllabus, que incluiu Western Swing para o Estúdio de Dança Santa Mônica. Esta dança também foi chamada de "Swing Sofisticado", nos anos 50. Western Swing, Country Boogie e, com um menos público Jump Blues, foram populares na Costa Oeste, através dos anos 40 e entrando nos anos 50, quando eles foram renomeados e divulgados como Rock´n Roll em 1954.Dançarinos dançaram o "Swingier" - forma mais macia e lenta de Jitterbug ao som de Western Swing.

WCS ( ainda conhecido como Western Swing, neste momento) é a base de dança no ensaio de cena de "Hot Rod Gang" (1958). A música era tocada pelos músicos de rockabilly Gene Vincent´s "Dance to the Bop". A música alterna entre seções muito lentas e outras com marcação bem rápida e a alta energia do rockabilly.

O coreógrafo Dick DiAugustine inclui padrões reconhecíveis como a "caminhada da galinha","swing out de posição fechada", etc, junto com caminhadas clássicas femininas, "walk triple step" e "triple step" ao final da sequência. No passo final do segundo triplo, o peso das damas são transferidos para esquerda com o calcanhar direito no chão e os dedos apontados para o alto. Dançarinos também fazem inversões clássicas do Lindy, sem parceira e sem incluir movimentos do WCS.

O nome West Coast Swing foi usado em um pequeno livro de mão pelos professores do Estudio de Dança Arthur Murray nos anos 50, mas os estúdios Murray usaram o termo "Western Swing" em gráficos. O nome West Coast Swing, como o nome da dança conhecida hoje em dia, foi primeiramente utilizada em um anúncio de Skippy Blair, em 1962, mas não foi incorporado nos círculos em voga do swing até os anos 60. Blair deu os créditos a Jim Bannister, editora do jornal Herald American de Downey, por sugerir o nome West Coast Swing. A mudança do nome veio porque ela achou que "nada que fosse "Western" seria realmente bem-vindo na cidade de Downey em 1958".

Wester Swing foi documentado na edição de 1975 da Enciclopédia da dança Social, fazendo uso do Passo Costeiro ao invés do Passo de Âncora. Uma música foi escolhida para esta dança "Comin´on" de Billy Black´s Combo. No final de 1978, o termo "Western Swing" era de uso comum entre Chain e os Estúdios Independentes para descrever "slotted swing". Por volta de 1978, "California Swing" foi também outro nome usado para West Coast Swing, ao mesmo tempo que o estilo era considerado mais "para cima", com sabor contemporâneo. Em 1988, West Coast Swing foi anunciado a Dança oficial do Estado da Califórnia.

No Brasil

No Brasil este ritmo passou a ser estudado e dançado em vários bailes de Dança de Salão. Essa nova forma de dançar ganhou um grande numero de admiradores e até o presente momento alguns poucos Estados brasileiros aderiram. Dentre eles está: Minas Gerais, Rio de Janeiro, Brasília, Ceará, Bahia...
... Em Julho de 2009 o West Coast Swing começou a ser ensinado na cidade de Feira de Santana, pelo professor Anselmo dos Santos Miranda, o qual ensinava passos básicos, com o objetivo de formar adeptos do ritmo. Não demorou muito tempo, este começou a ser divulgado através de uma materia no Jornal FOLHA DO ESTADO do dia 20 de agosto de 2009. Nesta matéria, confirma-se o WCS como um novo ritmo apresentado na cidade, pelo professor Anselmo Miranda, o qual, em função de ser Feira de Santana a primeira cidade da Bahia a divulgar este ritmo, tornou-se o pioneiro do mesmo no Estado.

Retirado de:
Dancabh2009.blogspot .com
Jornal Folha do Estado da Bahia - 20/08/2009
EstudioDance10.blogspot.com